星期四下午，学校举行了一次别开生面的“艺术超市”活动。
下午，全校进行了精心布置。每间教室都成了一个个的“艺术超市”：有‘美术厅’、‘卡拉OK厅’、‘民乐厅’、‘舞蹈厅’等等。同学们可以自由到自己喜欢的‘厅’里进行活动。
我决定对各厅进行全面的‘拜访’。我首先来到了‘卡拉OK厅’。这里挤满了人，有的正在忘情地演唱，有的跃跃欲试正准备一展美妙的歌喉，更多的是静静地在欣赏别人的表演。
离开了卡拉OK厅，我又来到了民乐厅，合奏《步布高》刚刚结束。接着，应悦同学大大方方地走到台上，向大家微微点了点头，便开始小提琴演奏。那优美的旋律令人陶醉：声音高的时候好象北风吹过树梢，声音低的时候好象流水在草地上缓缓流淌。随着音乐，我的面前出现了一幅美丽的画面：在一片水草丰美的大草原上，一朵朵美丽的野花开放了，鸟儿在天空翔，羊儿在草地上欢叫……表演结束了，可是过了好一会儿，一阵热烈的掌声才冲出了民乐厅，在校园上空回荡。
特别热闹的还是舞蹈厅，大操场就听见阵阵使人脚底发痒的鼓点在激荡。进去一看，在台上表演的正是特精彩的节目——在市里健美操比赛获得金奖的《快乐起飞》。他们的动作是那么整齐有力、充满着力度。没有平时刻苦的训练，哪有这样出色的演技？
当我来到书法厅的时候，发觉里面静悄悄的，难道里面没有人？等我走进去一看，原来大家都在静静地悬腕挥毫。大家的表情是那样专注、那样认真。
今天有‘能耐’的同学都能露一手，像我一样没能耐的也得到了“艺术”的熏陶。
“艺术超市”，OK！
如果我提到窗户，你肯定会说，这太无聊了，谁都知道。可是，你对窗上的艺术又知道多少呢？
今天早上，一件奇特的事出现在了我们家的窗户上。这是大自然赋予我们的精美艺术，大自然的杰作－－窗花。她不但奇特还很美丽，千姿百态。最普遍的应该是“松塔”了。这是一棵水晶松，一条条花纹都很细致、轻柔。伸出手一摸，呀！凉丝丝的，还有一些突出的线条，即便是盲人，也能感受到窗花的美。她有虚有实、有厚有薄、有大有小，像一片水晶松林，蒙蒙胧胧、隐隐约约，给人一种意境高远，独处深林的感觉。当然，窗花不止如此。还有更奇特、更完美、更艺术的窗花。
那就是人造窗花。窗花是我国民间艺术的一种，她源于百姓的日常生活，深藏于民间，扎根于民间，所以她不仅是剪纸文化中的精华，还是民间艺术的珍品，同时又是民俗文化的重要载体。窗花以其特有的概括和夸张的手法将吉祥事物、美好愿望描写的淋漓尽致，将节日装点的红火富丽，喜气洋洋。
我喜欢窗花，但我更爱给我带来欢乐的冬天！！！
我从不把什么东西珍藏在身边，因为，我总觉得，东西放在身边会遗失的，只有珍藏在心里的，永远都不会忘却……
那是一年暑假，我由于钢琴考级，便只能按捺住考上初中的喜悦，闷在家里练琴。天那样闷热，我嘴里含着冰。发狠地练着。从早晨到中午，再到傍晚，我终于可以甩一下酸疼的膀子，情不自禁地，我走到阳台上……
忽然，我听到一个声音，和着夏日傍晚那特有的微风，忽而朦胧忽而清晰，飘入我的耳朵，拂过我的脸颊，掠过我的刘海儿。树叶沙沙作响，晚霞含蓄柔美。在这一刻，世界变得静得出奇，仿佛只有这声音存在。哦，是笛声，是有人在吹笛子，这笛声婉转悠扬，舒心流畅，只有心静的人才能吹得如此之好。
我陶醉了，沉静了……许久，才从思索与想像中醒来。
后来的几天，我注意到每天傍晚，这笛声都会响起，只是，后来听到的笛声总没有第一次那么好了。每天，只要我一放下琴，笛声便准时地响起，我就跑到阳台上望着楼下的建筑工地仔细地听。我想像着，吹笛子的是个孤独的老人，在诉说着心事；也许是个孩子，我的眼前浮现出一个孩子骑在老水牛背上吹笛子的情景……
有一天，当我照例走到阳台上向下看时，我看到一位建筑工人坐在地上，他正吹着笛子。忽然，笛声戛然而止，当它再次响起时，我惊异地发现，他吹的是我弹的曲子！虽然笛声时断时续，但我仍能分辨出来，这是我喜爱的一首曲子。不是亲眼所见，我无论如何不能相信，一个人仅凭耳朵听曲子，就能用手中的笛子原封不动地吹出来，而且吹得如此准确，虽然吹得不太熟练。做到这一切的，还是我往日十分轻视的工人！我感到震惊！
晚上，妈妈竟也谈到了这位工人：“你看看人家，天天在太阳底下盖房子，比你累多了吧？人家晚上雷打不动地吹到你上床，人家活得不是挺轻松嘛！”
我不再叫苦。于是，早晨，梦中的笛声把我惊醒；晚上，窗外的笛声陪我入睡。在我练那首曲子时，笛声总悄然响起，只是，轻轻地，似乎生怕被我听见。终于，他不再害怕。于是琴声和着笛声融会在一起，分外地和谐、优美、宁静，妙不可言。我激动了，泪珠在眼眶里打转，我觉得，我找到了这首曲子的真谛，是这位工人朋友帮我找到的。是的，我的感情得到了升华……
考级时，我的耳边始终萦绕着笛声，我以自己的方式理解着乐曲，终于，我考上了十级！当我兴奋地冲到阳台上准备鼓起勇气把这个好消息告诉那位素未谋面的朋友时，我怔住了。几天的激动与紧张使我忘却了眼前拔地而起的大楼。是的，我将永远不能再与那笛声合作！
不知在哪一天的哪个角落，我又听见了笛声。我总觉得这笛声好耳熟，原来，那笛声，那段记忆已被我永远珍藏在我心底！
亲爱的朋友，你是否仍在吹笛子？你知道吗？一位远方的姑娘多么希望和你合奏一曲……
在我家众多精美的工艺品中，出类拔萃的要算是爸爸从意大利带回来的一条威尼斯游艇模型了。这条游艇造型别致、结构精巧、古香古色，具有意大利威尼斯的民族风格。
这条富丽堂皇的游艇是由塑料制成的，长40厘米，宽10厘米，高15厘米。由船身和底座两部分构成。底座呈圆锥状，红色，上面布有精美的花纹。上部与船底相接。船底为黑色，船身为金黄色，船头是尖的。在船舱和船头之间的部分有一个可以装卸的小灯。这个灯是夜晚照明用的。因为这是一件工艺品，所以灯内没有真的灯泡。在船舱前有个底托，底托上的小孔有一个跳舞的小人。这个小人别看样子小，可是制造精细，她上身穿一件银白色的短上衣，下身是一条红色的舞裙，腰上还系着一条蓝色腰带。她双手上举，呈跳舞姿势。她的上身与两腿是用两个铜环相连的。两腿直垂下来，悬空。船舱是船的主体部分，为立体梯形，顶篷呈半圆形，前后左右的墙壁都是空的，在棱架的部分都雕刻着大大小小形状各异的花纹。其中有的呈鱼形，有的像花朵……形态逼真，栩栩如生。就好像鱼儿在水中嬉戏，马儿在草原上奔腾，花儿在花丛中开放，这个玲珑的小船舱还可以打开呢！在后部两个棱架的基部各有一个活动的螺丝，能把船舱的整个盖子掀起。我想这就是船舱中门的装置吧。掀开盖后，可以看到内部有一个小盒了，盒内有一排排小椅子，这样游就可以坐在舱内来观赏水上城市威尼斯的外貌了。在舱盖的背面还吊着八个小灯泡，就像一个个倒挂着的酒瓶子，有红、黄、蓝、绿四种颜色。在船尾还有一位船夫站着，他头戴黄色小礼帽，身穿白色衣裤，领子上有蓝色飘带，腰间系一条红腰带，风度翩翩，双手拿着一个船桨，这就是威尼斯水手的特色，用一支桨划水，看起来，他划船的技术还十分高超呢。
这条金碧辉煌的小船不但可以当工艺品还可以当玩具。在船的底座上连有插头，把船身、小人等装好后，接通电源，船就可以转起圈来，跳舞的小人也开始转着圈地跳起舞来。舱内壁灯也跟着亮起来了，随之又响起了优美的音乐。看着，听着，我好像真的到了威尼斯。作为一位贵宾坐在这富丽豪华的游艇上，有人在为我跳舞，船夫在为我划船，带我去游览威尼斯这神奇的水上世界；让我观赏碧波荡漾的水道，一座座古典式的石桥；让我领略威尼斯古老灿烂的文化……这优美的舞姿，动听的音乐，使人陶醉了，就像作梦一般。
这艘金光灿烂的游艇小巧玲珑，别具一格，是我家的珍品之一。
不知什么原因，我从小只对音乐情有独钟。
还记得第一次在电视机前听朗朗弹奏钢琴曲，我就深深被那美妙动听的音乐打动了。那柔美的主旋律是如此舒缓、柔曼，像一股清泉从山涧里淌出来，又像一群鸽子翱翔在天空。音乐时高亢时低沉，时轻快时缓慢，让人百听不厌。
那时我便跟妈妈撒娇要买琴，妈妈?Q不过我，只好答应。我简直乐疯了，兴奋得竟失了眠。
买了琴才知道，钢琴并不是我想象中那么容易弹的。尽管我很认真地模仿电视里的朗朗，可弹奏出来的却是一连串刺耳的怪调，好几次邻居都来“投诉”了，叫我们不要制造“噪音”。妈妈无奈地摇摇头，决定将我送入钢琴培训班好好学习学习。
从此，我便踏上了艺术的钢琴之路，可刚一启程，就摔了个大跤。不论是我的坐姿或是手指在琴键上的摆放位置，都是不合格的。原来弹琴这么讲究啊！纠正了错姿之后，我又遇到了一大堆难题：什么按琴键的力度要把握好呀，什么弹琴时精力要高度集中呀。更可怕的是我要学会认识那向来令我头疼的五线谱......总之，一切都是那么不如意。
几个星期之后，我终于成了入门的钢琴学徒了。所以我开始向《献给爱丽丝》、《卡农》这类型的曲子一步步迈进。但是，要做到两只手一起弹，一心二用，那就难咯!虽然难，我还是凭着对音乐的热爱和执着继续学习，坚持练习。
每当写完作业或有时间，我就坐在钢琴前，一遍一遍不耐其烦地练，直到不看琴键也能弹奏的熟练程度才肯罢休。每次弹完，手指就会感到有些酸痛，脚也有些发麻了，但我从不抱怨，我想起贝多芬，想起他那坚持不懈的精神，他之所以能成为人人敬仰的“乐圣”，是因为他刻苦创作、勤奋练习，更何况他还是个聋子呢！他可以，我为什么不可以？我暗暗鼓励自己，渐渐地，我的琴技取得了惊人的进步。
夜幕降临，我又坐在钢琴前弹奏起来。我的手指在琴键上划过，就像一阵微风在水面上掠过，随即一段轻柔的音乐便在室内里飘荡起来。我深深陶醉在自己奏出的那段旋律中......
我知道，我的艺术之路还很漫长，但我会用那颗对音乐的热爱、执著之心继续走完这条路。我深信，我今后会走得更加精彩，因为我将用汗水浇灌出成功之花!
学会、独立
我似乎从小就和小提琴结下了不解之缘。第一次看到小提琴时，我就已被它那美妙的琴声所折服了。之后更是专门去学习它。
没有哪一条艺术之路是一帆风顺的，我自然也不例外。小提琴最重要就是手性一定要固定好，不然拉出来的音准就会差多了。记得当我开始练小提琴时：
我架起小提琴，刚拉了几分钟，手就已经不知不觉地垂下来了，音也变调了。听到我的琴声，老师不满的皱起来眉，他不满的说：“马哲，手性不能变，一变整首曲子就乱了。”我不好意思地挠挠头。很多人都不知道，我虽然身材很高，但我的手臂却没有力，每次拉琴都坚持不了多久。
在老师的建议小，我开始去学习打羽毛球增强手臂的力量。而且坚持做基本动作练习，虽然很辛苦，但我还是坚持下来了，一天一天过去，我坚持的时间越来越长。
现在我已经取得了小提琴二级证书。我不奢望自己能成为小提琴家，也不奢望能取得很高的成就，我只想去认真的练习，锻炼我的耐心，也希望我以后的生活有小提琴的声音陪伴。
同学们你们都应该听过琴声吧！它是不是非常美妙、动听呢？你们知道吗？这美妙、动听的琴声能陶冶我们的情操；能丰富我们的课余生活；能为我们带来快乐……
小时候，每当我看到别人在弹琴时，我总会目不转睛地盯着；每当爸爸妈妈带我去超市时，我也会跑到卖琴的专柜，选一架自己喜欢的电子琴，摇头晃脑地胡乱的弹上那么一曲。
久而久之，妈妈便发现我对弹电子琴有着浓厚的兴趣，就想给我卖一架电子琴。最后，经过爸爸和妈妈的商量，他们同意了。我知道后，高兴的合不拢嘴，大声地叫着：“好爸爸，好妈妈……”就这样，我的第一架电子琴来到了我面前，我像妈妈对待我似的，对待它。没过多久，妈妈就为我请了一位专业琴师来教我学琴。
第一节课，老师先教我五线谱。刚开始，我还听的挺认真的，可没过多久，我就开始厌烦了。为什么呢？因为音乐老师总是讲：五线谱是由四线三格组成的；“d”在哪条线上，“r”在哪条线上……所以我后面就没什么听，总是心不在焉的。一节课总算过去了，老师布置了下作业就走了。由于我没听课，对于老师布置的作业我一窍不通，根本不会做。妈妈知道后，严厉的批评了我。经过这次教训我不敢再犯同样的错误了，决定好好学弹琴。
过了一段时间，我有了一定的基础，开始真正接触弹琴了。
我弹的第一首曲子是《欢乐颂》，老师手把手地教我，我也认认真真的学着。可是我的手指似乎不听我的使唤，我弹“d”，它就弹“r”，或者就是弹的不熟练。一节课过去了，我还是不会弹好《欢乐颂》这首曲子，妈妈、爸爸、老师都叫我好好练，为了不辜负他们的期望，只要我一有空我就练。两天过去了、三天过去了……我一直没有成功，我开始懈气了。最后，当我决定不再弹琴时，妈妈走了过来对我说：“做任何事情，每个人都会有失败时的痛苦，成功时的喜悦、甜蜜。没有任何一个人是只有成功没有失败的。你既然下决心要学好弹琴的话，那你就要在弹琴的道路上遇到种种挫折，当然这只是你的第一次。在将来，你还有可能遇到更大的失败，那么那时候你要怎么办？所以我要告诉你，只要是你想做的事情（好事），你就必须坚持不懈、持之以恒，那你才会有巨大的收获。你自己好好想想吧！”经过妈妈的教导和我认真的反思，我打算接着学弹琴。爸爸和妈妈知道后都说我长大了。在我的努力下我成功了！
在学琴的过程中，我懂得了许多用金钱所买不到的东西。现在，我已经六级了，我非常高兴，但我知道，还有很多困难要我挑战。
“琴”，你为我的生活增添了一道绚丽的色彩，我喜欢你！
艺术，这个奇特的字眼，就是它，给了我欢乐与幸福！它，改变了我小小的“人生”。
电子琴，是我的爱好，它占用了我的双休日的四分之一的时间，有人会想：占用了那么多时间，你不烦他吗？说实话，我真的没有想到要放弃它！
要是说起学电子琴的来历，那还得从入学前说起：
你是在我入学前的某一天，妈妈带我去琴班。看到那些学生们，手在秦上跳来跳去。看看拿手，简直是一种享受。可能当时争强好胜，便下定决心要学琴。第二天，我便去了琴班。
去了琴班，先是练：哆、来、咪、发、唆、啦、西这七个基本音，一天一练，终于可以弹第一册啦。这种书一共三册，其中第三册极为复杂，但是都是名曲。
我看那些同学,都弹二至三册,心里很不自在.我就很认真地弹,过了一年,弹到了考级书.又弹了二册书.终于,可以考级了.我考完级,并没有放弃。
当时我弹到一首叫<<春天>>的曲子时,就感受到了春天般的温暖,春天一样的幸福。
我弹着弹着,好象也看到了我面对春天:小草正从泥土中钻出来.弹到“三连音”的地方好象小雨一丝一丝地下来.倚音的地方,好象小鸟欢唱.结尾和着小鸟的欢唱,使人感到无限的美好。
这首曲子,不但感动了我,也坚定了我的信心.我对音乐产生了不可分开的感情.我被它感染了,以致它成为我生活的一部分。
它,突破了"手"的艺术,突破了我人生“小小的路”。
难忘的一次逛超市
今天下午，我们回白石江吃饭，吃完饭后，妈妈叫我把碗洗了，我有点不想洗，对妈妈说："妈妈，你洗的快，你赶快洗了，我们一起去逛超市。"妈妈没说什么，发言的却是爸爸：”行，你妈去洗碗，你把你的日记写了。“我有点不高兴了，但还是无精打采的走到书房，坐在书桌边，开始发呆了，想：你叫我写，我写不出来，大不了不去超市了，谁怕谁。过了好长时间，我随便写出了几句话，爸爸说不行。我又回到书桌边，坐下了，想：我就是不好好写，你能把我怎么着，大不了被数据线抽两下，哭一顿就没事了。我又开始看着我的阿拉丁神灯发呆，过了好一会，我又随便写了几句话，拿给妈妈看，妈妈顿时有点火了说：”你不想写就不要写，不要浪费纸，我还有事，等不得你，赶紧走，回古城去写。“我玩着手指头，当做什么也没听见。站起来就出去，还拿门出气，弄得门砰砰直响。
我预兆不好的事即将发生，一回到家肯定会被爸爸妈妈大骂一顿。可我的预兆失误，一上车，妈妈又恢复了那和蔼可亲的样子，还带我去超市，我想都想不到。
不管做什么事，只要用心就能做好，就像写日记一样，如果你想写你就会觉得这一天丰富多彩，如果你不想写你就会觉得这一天平淡无味。
文章来源
有人说，读书是一种艺术。是的，的确如此。
读书是一种享受生活的艺术。五柳先生好读书，不求甚解，每有会意，便欣然忘食。当你觉得枯燥，烦闷时，读书能使你心情愉悦；当你迷茫惆怅时，读书能平静你的心，让你看清前路；当你心情愉悦时，读书能让你发现身边更多美好的事物，让你更加享受生活。读书是一种最美丽的享受。
读书是一种提升自我的艺术。“玉不琢不成器，人不学不知道”。读书是一种学习的过程。一本书有一个故事，一个故事叙述一段人生，一段人生折射一个世界。“读万卷书。行万里路”说的正是这个道理。读诗使人高雅，读史使人明智，读每一本书，都会有不同的收获。“悬梁刺股”，凿壁偷光,自古以来，读书勤奋一提升自我是每一个人的毕生追求。读书是一种最优雅的气质，能塑造人的精神，升华人的思想。
读书是一种充实人生的艺术。没有书的人生就像空心的竹子，空洞无物。书本是人生最大的财富。犹太人让孩子们亲吻涂有蜂蜜的书本，是为了让他们记住：书是甜的，要让甜蜜充满人生就要读书。读书是一本最难得的存折，一点一滴的积累，你会发现自己是世界上最富有的人。
书是灯，读书照亮了前面的路；书是桥，读书接通了彼此的岸。读书是一门人生的艺术，因为读书，人生才更精彩！
怨妇，还是幸运儿
她，款款挪移的碎步，悲凉的调子弥漫了天空。
她，时而紧蹙娥眉，细气轻调，时而甩袖轻扬，悲歌微叹；时而紧袖掩面，低声稍啼……
她，脑海中最深的记忆是个戴着枷锁，满面愁容的妇人。
她就是苏三。
遭遇不幸的她是可怜的，是个怨妇！含冤！受辱！---百口莫辩。一个妇人，竟如此的微不足道。背负着天大的冤屈，承担莫须有的罪名，世道的不平与黑暗，昭雪的机率几乎是零，如此多的悲哀像一块块飞石，投向这个走投无路的妇人……泪颜与愁眉，委屈与心酸，冤歌与愤曲……无不体现得淋漓尽致、动人心扉、颤人心魂！
然而，人生如戏！
戏的艺术，无非如此——以其戏悲而感其人悲，以其戏愁而感其人愁，以其戏怨而感其人怨，以其戏哀而感其人哀，以其质转折而动人情之转折。
苏三“落难逢夫”，若无“落难”的凄惨，怎会有“逢夫”的难得？！戏是如此写，人生又何尝不是？先苦后甜，先悲后喜，才有了自然而然的“大团圆”结局。所以，苏三又是个幸运儿。
苏三这出京戏演出完了，细细嚼来，甚是回味无穷。
我想，京剧之所以成为国粹，是因为它能在那样的年代，在那样的舞台上，描绘出、塑造出多彩的、感性的理想社会，社会中的人以千变万化的“脸谱”来诠释世事的缘故吧。
他们的前途一片辉煌灿烂，他们努力得像那在风雨中高大的花儿。
凶猛的风暴垂打着他们那稚嫩的芽儿，也吹动了他们那还没长高的茎。
而他们的“根”陈稳而坚定。紧贴着哺育他们的一切。默默的，似乎从来没爆发过。
但是：
看——————
把本领拿出来，投入了，沉浸了，忘记了！几十个多才多艺的少年；如同几十朵在风雨中努力而坚强的花儿，在你面前从未低头，激励一样，是鼓舞的脚步；批评一样，是进步的流苏；胜利一样，是成功的风姿。
这艺术，使冰冷的世界变得火热，使疲倦的人们变得更有精神。
使人想起：阳光是如此的灿烂；
使人想起：一切具有灵性生命的存在；
使人想起：艺术中内心的情感美好！
好一个艺术班！
几十种乐器发出相同的声音；碰撞着未来，碰撞着成功，碰撞着快乐。
叮当当的坚定之心；叮当当不认输的行动；叮当当的努力坚持，叮当当的全面发展……
好一个艺术班！
少年们的手，胳膊有力地回击着，努力地回击着，倔强地回击着，他们征服了你，感动了你，信任了你；使你更有信心，使你更加拼搏，奋斗，坚持。
好一个艺术班！
每一个手势都充满了激情，每一个手势都带来了希望，每一个手势都是汗水的结晶，每一个手势都使人不得不沉浸在快乐中，使人流连忘返！
好一段乐曲，好一句音符！
愈来愈强，形成了坚持不懈的性格！
愈来愈强，形成了沉浸而奋斗中的思绪！
愈来愈强，快乐和辛苦，明白和迷糊，追求和放弃，都融入在这样的艺术中，愿望，希望，期望，盼望，渴望，凝望，成了光亮；音乐，成了光明！
但是，当他突然停止的那一刹那；世界变得出奇的空荡，以致人无法觉得意义的存在。
简直就像在另一个星球，流荡，空虚……
而耳边响起了更加辉煌的音乐，更加富有情感的艺术，更加迷人的美丽！
美妙的艺术——绘画
我曾经看到这样一句话——“美妙的音乐,令人回味无穷;杰出的画作,让人百看不厌。”是啊，艺术有着神奇的魅力，它吸引着每一个对它感兴趣的人。
谁都明白，艺术会有许多的表达形式，而绘画就是其中一种。而我就是一个忠迷于它的人。
在我小时侯，就似乎于绘画结下了不解之缘。上一年级时，除了体育，我最喜欢绘画了，我可以做我喜欢做的事：画画。每次老师布置下来了作业，我都会尽力完成。即使失去点玩的时间也心甘情愿。然而，每次的回复都是“优加”。这使我的心有了很大的震撼与欣喜。也许，就是在那时，我的心才拨下了艺术的种子，我的绘画天赋和潜力才有所发掘。
打那以后，我对绘画愈加喜爱，常常抽出一些时间与精力来钻研，这使我的画技逐渐提高。直到有一次，辛苦的付出使我得到了收获的喜悦，愈加激发了我对绘画的动力。
那是一个星期五的傍晚，我忽然接到老师的通知，要出一张读书海报，要2开大的纸来出。我欣然接受了任务。想到能展示自己的才华，我兴奋极了。到了周末，我做完作业，便把纸拿了出来，往桌子上一摊，不由得愣住了。2开大的纸啊，相当于四张8开纸的大小！洁白的画纸几乎占满了整个桌面。正想收起画纸，可绘画的欲望让我重新提起了画笔。我思考了一会儿，便那起笔，在画纸上龙飞凤舞起来。不一会儿，空旷的画纸上出现了一座万里长城的轮廓。我修改了一下，便拿出了彩笔，开始涂色了。一会儿工笔细描，一会儿大块涂抹，画得不亦乐乎，万里长城的雄姿渐渐在我的笔下显示出来。
时间一分一秒地流逝，不觉已是傍晚了，妈妈叫我吃饭，我只好恋恋不舍地放下画笔，准备去吃饭。可我的双腿早已麻木，酸痛得站不起来了，在看看那幅画，还有一大半没有完成，真想放弃，但我的毅力提醒我要坚持。后来妈妈把饭菜放到我的书桌上，我才坐下来，继续画……
我把一整天的时间都投入到了这幅画的创作中，可还是没完成。晚上，我独自苦战到了夜晚12：30多，还差一些就能完工了。可此时的我早已是睡眼朦胧，眼皮好似千斤重，上下不停地“打架”。实在不行了，就闭眼眯一会儿，之后再起来做。妈妈早已再一旁睡着了，而我为了这幅未完成的画，还得继续画。
终于，在大钟“铛——铛——”地敲响1：00的钟声时，我总算把这幅画完成了。此时我早已站不住了。我拖着疲惫的身体，草草收拾了一下，就到在了床上，进入了梦乡。
第二天，我把画交给了学校，几乎所有老师都震惊了。我也如愿得获得了一等奖。这时，我疲惫的脸上才露出了欣慰的笑容……
这件事早已过去，可我依旧记忆犹新。因为这是我为绘画投入最多精力与时间的一次。这也是我一次对自己画技的检测。之后，我一次次在县、市的比赛中获奖，一次次从绘画中得到提高、乐趣与启迪。我会永远珍爱这门艺术。它已成了我灵魂的一部分。
怨妇，还是幸运儿
她，款款挪移的碎步，悲凉的调子弥漫了天空。
她，时而紧蹙娥眉，细气轻调，时而甩袖轻扬，悲歌微叹；时而紧袖掩面，低声稍啼……
她，脑海中最深的记忆是个戴着枷锁，满面愁容的妇人。
她就是苏三。
遭遇不幸的她是可怜的，是个怨妇！含冤！受辱！---百口莫辩。一个妇人，竟如此的微不足道。背负着天大的冤屈，承担莫须有的罪名，世道的不平与黑暗，昭雪的机率几乎是零，如此多的悲哀像一块块飞石，投向这个走投无路的妇人……泪颜与愁眉，委屈与心酸，冤歌与愤曲……无不体现得淋漓尽致、动人心扉、颤人心魂！
然而，人生如戏！
戏的艺术，无非如此——以其戏悲而感其人悲，以其戏愁而感其人愁，以其戏怨而感其人怨，以其戏哀而感其人哀，以其质转折而动人情之转折。
苏三“落难逢夫”，若无“落难”的凄惨，怎会有“逢夫”的难得？！戏是如此写，人生又何尝不是？先苦后甜，先悲后喜，才有了自然而然的“大团圆”结局。所以，苏三又是个幸运儿。
苏三这出京戏演出完了，细细嚼来，甚是回味无穷。
我想，京剧之所以成为国粹，是因为它能在那样的年代，在那样的舞台上，描绘出、塑造出多彩的、感性的理想社会，社会中的人以千变万化的“脸谱”来诠释世事的缘故吧。
我们通常只熟悉一个作为童话作家的安徒生，我们不知道还有作为一个戏剧作家的安徒生，一个歌剧演员的安徒生，一个剪纸艺术家的安徒生，一个旅行文学作家的安徒生……撰写童话故事其实远非他的初衷。安徒生是一个在当时偏远、闭塞小城中囚禁的孩子，一个有着复杂、混乱的家族血缘的自卑的孩子；一个有着疯疯癫癫的祖父的孩子；一个诚惶诚恐、生怕自己也会有一天发疯的孩子；渴望关注，渴望富有，渴望成名，渴望离开。
1805年4月2日安徒生生于丹麦菲英岛欧登塞的贫民区。父亲是个穷鞋匠，曾志愿服役，抗击拿破仑·波拿巴;波拿巴的侵略，退伍后于1816年病故。当洗衣工的母亲不久即改嫁。安徒生从小就为贫困所折磨，先后在几家店铺里做学徒，没有受过正规教育。少年时代对舞台发生兴趣，幻想当一名歌唱家、演员或剧作家。1819年在哥本哈根皇家剧院当了一名小配角。后因一场大病损害了他的声音被解雇。接下来的挫折使他发现，自己也缺少舞蹈和演戏的天份。他终于明白，自己不属于舞台。于是他开始学习写作，但写的剧本完全不适宜于演出，没有为剧院所采用。1822年得到剧院导演约纳斯·科林的资助，就读于斯莱厄尔瑟的一所文法学校。这一年他写了《青年的尝试》一书。1827年发表第一首诗《垂死的小孩》，1829年，他进入哥本哈根大学学习。他的第一部重要作品《1828和1829年从霍尔门运河至阿迈厄岛东角步行记》于1829年问世。这部游记的出版使安徒生得到了社会的初步承认。1831年他去德国旅行，归途中写了旅游札记。1833年去意大利，创作了一部诗剧《埃格内特和美人鱼》和一部以意大利为背景的长作文篇小说《即兴诗人》。
童话是安徒生一切创作中的皇冠。从自己的童年体验中，安徒生深深理解穷苦孩子生活的寂寞和痛苦。他认为，在诗歌的领域中，没有哪一样能像童话那样无限包容。童话，会给孩子们一点快乐、希望和教益吧？他开始用一切感情和思想来创作。
从1835年起，每一个圣诞节都有一本新童话来到孩子们身边。他整整写了43年，直到生命结束共创作了168作文篇童话。那诗一般的语言、宛转曲折的情节，使他的童话在他生前就已成为世界上拥有读者最多的读物。“丑小鸭”、“坚定的锡兵”、“野天鹅”、“夜莺”……他赋与一切事物鲜活的灵魂，让它们歌唱。他把它们献给一切人——孩子们为那奇异动人的故事而神迷；成人则徘徊在他深深的人生哲思之间，流连不去。
《丑小鸭》这作文篇童话就是作者自身的写照，具有极强的艺术概括力，描写了他童年和青年时代所遭受的苦难，他对美的追求和向往，以及他通过重重苦难后所得到的艺术创作上的成就和精神上的安慰。
面对安徒生笔下丑小鸭的生活经历，我们会产生强烈的感情共鸣，会受到深刻的思想启示：只要不懈追求，努力进取，即使身处逆境，也终能实现自己的理想。由于这一童话的广泛流传和深刻的思想意义，“丑小鸭”已经成为人们经常使用的一个文学典故，成为激励身处逆境的人们不断进取追求美好生活的典型形象。作者在丑小鸭这一形象中融入了深切的生活体验和感受，可以说是他本人生活经历的艺术写照。安徒生一生境遇坎坷。他家境贫寒，没有受过教育。他最初想做一名芭蕾舞演员，后来又想当一名歌剧演员，但都没能实现。他开始从事创作，但因出身贫贱而不断遭到别人的嘲笑排挤。但是他毫不气馁，不懈努力，终于成为一名享有世界声誉的童话大师。正是由于这种深厚的生活体验，丑小鸭的形象才塑造得生动感人。这正应验了作者本人的话：“生活本身就是童话。”
安徒生的一生，把不可能变作了可能。
